项目背景

从 2018 年初识敦煌,以标志性符号“飞天”切入,带领用户认识敦煌,到 2020 年尝试在世界观中融入壁画中的故事与情感,讲述家喻户晓的敦煌九色鹿的故事,以爱守护。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

王者荣耀歌颂生命情感的多元内核与敦煌的开放、包容、向善的文化内核不谋而合,并希望在民族文化传承方面的使命殊途同归,因这千丝万缕的联系让我们开启了第三季的合作。在既有的皮肤设定之上,我们尝试用更多维的角度提炼出敦煌艺术美学的精髓,用艺术化的表现手法把壁画中的美学和精神宝藏用现代人“能听懂”、“能看懂”的方式传递得更远一些。

作为天美艺设中心高级视觉设计师,我主要负责全案的视觉创意和执行输出。

第 220 窟是敦煌莫高窟音乐图像繁荣的真正起源,这次我们将目光主要聚焦在了这里,看见第 220 窟,就如同看见了大唐盛世下的“唐韵胡风”和“长安风貌”。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

“敦”者 ,“大”也。“煌”者,“盛”也。

创意思考

追溯胡旋舞的历史,最早随康国乐进入中原,大致在北周天和年间至唐开元初,胡旋舞女不断由西域诸国进献。不仅说明当时社会对胡旋舞的需求,同时也为胡旋舞的流行创造了条件。

胡旋舞乐源于西域,经过丝绸之路来到长安,后被画匠绘制于敦煌壁画之中,如今,世人解开重层壁画与现代连接。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

和前两季敦煌合作较为沉重严肃的情绪不同,胡旋舞的最基础特征就是“转圈儿”。

而“转圈儿”恰巧是人类和动物表达快乐的本能行为之一。挖掘到了历史背景和艺术特点,确认好情绪基调之后,我们又从视觉表达的角度展开了一下思路, “圈”不仅是一个平面,还是可以是一个动态的,多位面,跨越空间和时间的形式表达。有了这个“圈”的线索以后,后续的视觉表达就有了方向。

企宣阶段,以“代号 220”为线索,“圈”作为表现形式,引发用户猜想,随风砂砾消散的数字“220”让用户对 220 洞窟的内容产生兴趣的同时,也暗含着敦煌壁画消逝不可逆的含义。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

对 “盛世胡璇 一转千年”的主题演绎上,同样紧扣“圈”的形式,在同一个空间里演绎胡璇从西域经丝绸之路来到长安,绘于敦煌壁画,并传承到现代的故事。

这种艺术手法也是敦煌壁画中常用的“异时同图”手法。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

挖掘角度 (我们从哪些角度做了些什么?)

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

基于 220 窟胡旋舞的历史变迁故事,从音乐之美、舞蹈之美、服饰配饰之美、精神内核等多个角度展开。去讲一个以胡旋舞为主串联起的文化交流,连接,传承的故事。特别感谢敦煌研究院考古研究所副研究馆员朱晓峰老师,为我们亲自撰写文案并对考订内容进行指导。

音乐之美 —「不鼓自鸣」

敦煌乐舞中极具特点的乐器图像,多绘于经变画天际的位置。

器身飘带缠绕以表现飞翔的动态,无演奏者出现以证明妙音的属性。

从壁画中的乐器汲取灵感,尝试用三维的方式重新演绎壁画中乐舞之美。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

挖掘壁画中不鼓自鸣的胡旋乐舞乐器,并用三维的方式将他们一一还原。

因为旋律和节奏是构成敦煌音乐最基本的要素。

胡旋舞乐是一种以打击乐为主,热烈张扬,节奏感较强的音乐,所以在设计中,加入了「答腊鼓」「鸡娄鼓」「铃」「腰鼓」等鼓点较强的乐器。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

除此之外,我们还摘取了壁画中记载的古乐谱用于视觉的设计表达当中。

《敦煌曲谱》是中国迄今所见最早的曲谱,也是古代记谱法之一。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

佛经云:“又有乐器,悬处虚空,如天宝幢,不鼓自鸣。”

服饰配饰之美 —「骊珠飞星」

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

在敦煌壁画中,胡旋舞服饰特征:质地轻薄,束腰带。所着饰物包括长巾、飘带、环、钏,头戴宝像花冠等。

史载“头戴花冠,眉点白毫,胸佩璎珞,臂饰双钏。

诗言,虹晕轻巾掣流电,回风乱舞当空霰。”

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

用敦煌非常经典的藻井图手法和服饰纹样进行结合,既保留了敦煌韵味,又和以往的主题拉开差距.尝试用这种「解构」+「重组」的艺术化手法来体现貂蝉皮肤的服饰配饰之美。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

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舞蹈之美 —「急转如风」

敦煌壁画中舞蹈的气质神韵大多呈现出委婉、妩媚、虔诚、和善、端庄、高雅 以气、意、神、内心情感高度统一。营造出“画中人”的艺术氛围,追求静中有动、动静不止的感官呈现。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

历史记载,胡旋舞者,立于小圆毯之上,急转如风。又载,胡旋舞于一小圆毯子上舞,纵横腾踏,两足终不离于毯子上, 其妙如此也。

在角色的手形设计上,我们选用了中国古典舞敦煌流派基本手形中的「兰花式」和「佛手式」。典型「虚视」的眼神设计,让整个画面表达尽可能更加空灵和灵动。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

特别感谢北京舞蹈学院中国古典舞系副教授欧思维老师为胡旋舞的演绎进行编舞并提供文化考据支持。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

唐佑《通典》“康国乐”载:“舞急转如风,俗谓之胡旋。”

时间与传承 —「一转千年」

胡旋舞者通常在一张小圆毯上进行舞蹈。这张小圆毯又被称为「舞莚」。在小圆毯的表现上,汲取壁画中珠联纹等纹样设计的灵感,以尽可能还原当年的舞筵样式。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

不仅如此,我们还使用线描的方式,重新勾勒出壁画中胡旋舞者的身姿和细节用于设计中,把这欢乐美丽的旋转瞬间留足千年。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

精神力量 —「快乐本能的传递」

敦煌壁画的美,随时间消逝不可逆,但壁画背后的深刻内涵是留给世人的精神宝库。

胡旋舞背后蕴藏的真挚直白的情感和快乐的表达,使这种跨越文化、跨越空间的融合,以及跨越时间的传承成为可能。

《王者荣耀》是如何演绎敦煌第三季美学创意的?

在敦煌第三季的项目合作中,从年轻的游戏用户角度出发,利用创意和艺术的手法,放大、连接、并传承中华的文化瑰宝,用年轻人“看得懂”“听得懂”的“更有趣”的方式,让年轻人真正爱上中华传统文化。

盛世胡旋 一转千年

感谢遇见,期待下次遇见。

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